论消费文化背景下产品设计师的责任
中图分类号：JO 文献标识码：A
文章编码：1672-7053（2019）02-0079-02
未来学家阿尔温托夫勒认为21世纪将是消费文化的世纪。广义的消費文化包括消费活动中的物质和精神产品，也包括与消费相关的生活方式、理念与价值判断。随着资本的扩张，消费文化日益暴露出其弊端，消费文化对人类社会和消费者的影响体现在物质和精神的各个层面。作为设计师应该理智地设计，注重为人的本身设计，而不是设计仅仅代表符号化的商品去迎合市场。本文尝试对此问题展开探究，以此探讨设计师在消费文化背景下的社会责任。
1 当代社会消费文化的弊端
现如今消费占据了现代人生活的主导地位，但是当人们沉浸在购物的喜悦时，也许并没有想象到自己正在参与消费游戏。在消费游戏中，人们购买的物品都被标上了隐形的符号，而商家在当中扮演童话故事中蛊惑皇帝的骗子，他们鼓吹自己的商品有影响力和号召力，无论什么商品，甚至是无用的商品，只要将其贴上价值符号都会有人乖乖买单，并会让消费了的人获得别人的羡慕而得到虚荣心的满足。作家梁文道认为，今天的消费社会与以前的生产型社会最大的区别在于，人们过去认为生活的价值来自于工作，因为人创造了一些东西，或是他们做了一份工作，这使人觉得的生活是有意义的。但是在今天，工作的意义是空洞的，真正让人们感到生命是完整的其实是消费——我就是我买的东西。我消费，所以我存在。
关于价值的定义鲍德里亚在马克思的基础上有新的定义。马克思区别了三种不同的价值：（1）价值;（2）交换价值;（3）使用价值。鲍德里亚提出来第四种价值——符号价值，即商品在物体系中通过区别自身并获得奢侈地位的价值。并提出，符号价值超越了其他价值因素，开始成为所有价值中的最重要的决定因素。为什么商品之间有所区别？在所有量化标准相同的基础上，品牌符号赋予了商品的声望与地位，将这些商品置于物品等级的顶端。举一个极端的例子，美国品牌出售的Supreme板砖，这是一块真实的板砖;与其他板砖唯一不同的是它印着品牌的logo，由Supreme作为限量单品发布并售价不菲，这不意味着它比其他普通的板砖更好用，而是因为它的品牌，也即是它的符号，将他和其他的板砖区别开来。
我们纵观历史，经久不衰的是人类创造的物品，我们从先人那里继承了那么多的物品，我们能从这些物的身上寻找到每一代文明的印记，那么我们这一代的文明印记是什么呢？被符号化的物质本身的价值是其真正的价值吗？
2 消费文化对消费者的影响
鲍德里亚《消费社会》中有一个小故事：太平洋上群岛上的土著人看到白人在空中开飞机飞翔时非常困惑。他们在自己的森林里安排一个像机场一样的地方，然后用树枝和藤条搭建“飞机场”，仔细地绘制出发光的地面，然后耐心地等待。他们相信在这样一个伪造的机场之后，将会有真正的飞机来。鲍德里亚用这个故事来解释，消费者像那些傻乎乎的土著人一样，消费者买了很多东西，因为他们看到了广告中买这些东西的人们过着幸福快乐的生活，所以他们把这些东西买回来放在家里，他们觉得只要等待，幸福就来了。
消费者面对纷杂的消费社会似乎都失去了判断力，他们想追寻不同，所以购买广告里的商品，却不想自己买到的只是成千上万商品中的那一个。
3 消费文化影响下产品设计师的社会责任
3.1 产品的创新设计
产品设计不仅仅是设计出具体的物品或是一种设计服务，更重要的内涵是设计一种关系，包括四个方面的联系：物与物、物与人、物与环境、人与人之间的关系。面对设计泛滥的时代，设计在满足一代人消费优势的同时，也会引发许多问题和纠纷：种族、性别、精英、穷人等。那么设计的目的应该是什么呢？设计师应该承担责任，始终保持理性的设计，设计需要诚实，设计师想要人们真正需要的是什么，我们的设计能减少资源浪费吗？我们的设计能给人带来幸福吗？我们的设计能进一步提高人与人之间的平等吗？我们的设计技巧能给别人带来灵感和机会吗？
3.2 产品的造“型”设计
深泽直人建立的品牌+0，继承了无印良品的商品没有商标的风格，我们从深泽直人的设计中可以找到设计师初心的纯粹。例如，日本的+0公司出品的Pop Up方式的烤面包机，很多人都会很疑惑，为什么不设计两个面包片插口，这样效率就会高很多，可以同时烤出两人份的面包，但是深泽直人他的理念是：“用一台烤面包机烤出一片面包”。如果有两个人吃的话，你就会先烤给对方，所以使对方感觉很好。这就是他一直倡导的“无意识设计”的具体表现。深泽直人将人的潜意识行为视为驱动力，他称之为“设计融入行为”，因为好的设计会自然而然地融入到我们的行为中，并被融入到我们的生活方式中，而没有思考的负担。深泽直人的无意识设计可以分成如下三个角度：A.动作与功能可见性B.动作的激发C.情绪的激发。动作与功能的可见性，指的是用户能够非常容易地理解和领会产品的功能，很大程度上去降低用户的学习和认知成本;动作的激发指的是当用户要完成一个动作的时候，潜意识的层面就足够反馈所需要的回应;而情绪的激发，很大程度上是对于用户情感的刺激，人是复杂的情感动物，设计的初心应该本着情感化的理念为人所服务。
3.3 设计“情感化”
人们生活在物质符号的世界，忽略了精神和情感层面的追求，设计的人性化、情感化在现在的生活中的作用日渐凸显。
人性化设计的表达方式在于，以有形的物质态去反映和承载无形的精神状态，包括：（1）通过设计的形式要素，如造型、色彩、装饰、材料等的变化，引发人积极的情感体验和心理感受。（2）通过对设计无功能的开发和挖掘，在日臻完善的功能中，渗透人类伦理道德的优秀思想，如平等、正直、关爱等，使人感到亲切温馨，让人感受到人道主义。人性化化设计摆脱了现代设计中理性、抽象表现的束缚，把产品的使用者——“人”的重要性放在了第一位，是现代社会对人性的回归。其特点在于最大限度的满足了消费者的物质需求和精神需求。 情感化设计是指通过各种形状、色彩、肌理等造型要素的使用，将情感融到设计作品中，在消费者欣赏、使用产品的过程中激发人们的联想，产生共鸣，进而获得精神上的愉悦和情感上的满足。情感化设计是心理学在工业设计学科的一个应用，也是工业设计中高端设计的一种表现形式。代表人物是认知心理学家唐纳德诺曼，他在《情感化设计》一书，旨在引导广大设计者重视人们的情绪，在设计中考虑产品的情感因素。一个成功的设计要在重视产品的易用性的同时强调产品对用户的情感影响。诺曼指出：情感化设计中对产品的设计要有三种水平：本能水平的设计、行为水平的设计和反思水平的设计。本能水平的设计关乎产品外形，行为水平的设计关乎到产品使用的乐趣和效率，而反思水平的设计则涉及用户的自我形象、个人满意度、记忆等因素情感化设计对现代工业设计的意义在于：把设计师、使用者的情感融入到产品设计中，使设计的对象从一个工业产品上升到了拟人化的境界，给设计对象注入了灵魂，使产品能先与设计师、之后与使用者进行情感的表达和交互。
不同的消费群体对商品有着不同的情感诉求，为了使产品与人建立起良好的“情感联系”，设计师要研究不同类型人群的生活方式与价值观念，从消费心理的多维性和差异性的角度出发，通过多层面的设计反思、多循环的信息反馈，使产品设计能够充分满足现代人个性化、多样化、多层次的情感需求。我们也必须认识到，在具体的设计中，对人性化、情感化的强调应该适度，过度最求满足人性的消费欲望，也是消费文化的弊端，可能带来环境乃至生态的灾难。
3.4 设计“以人为本”
一个民族及其文化是相携共生的，不同地域文化所折射出的审美认知及自我需要不同。当人与产品互动时，产品会传递文化和信赖。在满足产品自身功能性的条件下，要更关注人的情感需求和精神享受，因此，注重情感诉求在产品审美中的应用将成为设计的发展方向之一。创新是核心，实践是根本，这是设计专业产品设计最著的特征，也是将创意变成现实的唯一途径。设计者在综合所有设计因素后应将消费者的心理需求放置首位，以此综合考虑人与产品之间、人与社会之间的协调关系，把握最具个性、最具价值的情感化设计，体现出对人性的关怀，并始终贯彻“以人为本”的设计原则，努力为消费者提供最佳的体验感。
4 结语
在消费社会中，消费文化使人们的的消费欲望不断增长，作为设计师我们必须理性地看待這一情况，做到放眼世界、着眼未来，不单单为了经济的增长而设计符号化的无用设计，也不为了取悦人们而做过度设计。着眼现实，设计师制造消费的同时要引领正确的消费观，要负责任地引导消费者树立健康的消费观念。
